内容紹介
『前奏曲　嬰ハ短調』作品3-2は、ラフマニノフがモスクワ音楽院を卒業してすぐに書いた、彼の3作目の前奏曲で、彼のもっとも有名なピアノ独奏曲の一つ。初演は1892年9月26日モスクワ電気博覧会でのコンサートにて。その後、急速に世界的に知られるようになり、ラフマニノフの人生においても大きな地位を占めることとなる。小品としてはクライマックスが情熱的で、ラフマニノフの独創性があらわれている（具体的には、ffのオープニングからpppへの連続、興奮に満ちた中間部、最後の数小節で弔鐘に似た悲しみの鐘打ち、その後音楽が蒸発してしまう感じなど）。
自筆譜と初版を底本としている。「序文」や、ラフマニノフの録音とコメントに基づいて書かれた「演奏のためのヒント」、巻末の校訂報告を活用することで、作品の理解や演奏に役立てることができるであろう。

内容紹介
グリーグ以降の重要なノルウェーの作曲家、シンディング（1856～1941）の作品。1896年に初版が出版された『6つの小品』作品32の中でも、「春のささやき」は世界的に有名で、日本でも人気のある1曲として知られている。作品32の6つの曲は、それぞれ異なる性格・難易度となっており、さまざまなテクニックが要求される。学習にもコンサートにも、19世紀後半のピアノ・レパートリーとして歓迎される作品。
初版とシンディングの自筆譜に基づいて校訂された、初の原典版である。「序文」、「演奏のためのヒント」、諸資料による相違を示した巻末の校訂報告は、作品に対する理解を深め、演奏に役立つことであろう。運指は数々のディスクを録音しているピアニスト、ロッゲンカンプによる。訳はシベリウスをはじめとする気鋭の北欧音楽学者、神部智。

音楽の授業で吹いた懐かしのピアニカが「大人」になって帰ってきた。気軽に、オシャレに音楽を生活の一部に採り入れられる、大人のピアニカをはじめてみませんか！？
商品の説明
（内容1）
落ち着いたカラーにシンプルなデザイン、おしゃれで深みのある音色。鍵盤数も子供時代におなじみのピアニカよりちょっぴり増えて、演奏の幅も広がっている、大人のためのピアニカ、P-37E。
本書では音楽経験がほとんどない方でも、気軽に、安心してピアニカをはじめるためのノウハウと、入門からステップアップまで幅広いレベルの楽譜を掲載しています。
大人のピアニカに興味がある方はもちろん、大人のピアニカを実際に購入する方に本書も一緒に手に取っていただければ、スムーズにピアニカライフをスタートすることができます！
（内容2）
●コンテンツ
＜講座＞
これであなたも吹ける！　イチから学ぶピアニカ基礎講座【動画対応】
演奏がワンランクUPする　ピアニカ ステップアップ講座【動画対応】
講師：宮原裕子
正しいお手入れガイド／大人のピアニカ教室誌上体験レポート
＜楽譜＞
・ドレミふりがな&指番号付き　入門レパートリー
チューリップ/組曲「惑星」より木星/涙そうそう/知床旅情　他
・名曲にチャレンジ！　ステップアップレパートリー
糸/ミッキーマウス・マーチ/オーラ・リー/別れの曲　他
・楽しく吹こう！　一発芸ネタフレーズ

楽譜の読み書きから基本的な和声学習までをカヴァー。
東京藝大教授陣が執筆する新時代のスタンダード！
はじめの一歩こそ本格派で──
初歩的な楽譜の読み方と理解に始まり、
現代音楽にも通用する音程の厳密な把握、
音部記号を利用した移調法の実践、
本格的な理論学習の導入となる和声の基礎、
そして歴史的な観点からの楽語や演奏記号の解説まで、
最高水準の音楽的知を結集した入門書の決定版。
東京藝術大学音楽学部および同附属音楽高等学校が採用！
これまでの楽典と、どこが違う？
◎東京藝術大学音楽楽部の音楽理論・ソルフェージュ教育に準拠し、
　同附属音楽高等学校がはじめて教科書に採用する楽典。
　2020年以降の同大学の入試問題は本書の内容にもとづいて作成されます。
◎音楽大学入試向けの暗記中心の練習問題と解答というスタイルはとらず、
　教育・演奏・創作の現場に即した、より実践的で音楽的な記述を重視しました。
　たとえば、いかにも入試用の「調判定」でなく、
　より音楽的感性を重視した「調性分析」として解説しています。
◎楽典の基本的な内容である「楽譜の読み書き」だけでなく、
　その後のソルフェージュ教育や和声教育にも連結する
　音程・音階・和音・調・和声といった教程に多くのページを割きました。
　執筆者のひとりでもある林達也氏の著作
　『新しい和声』（弊社刊）への導入という役割を果たすとともに、
　この『楽典』1冊でも基本的な和声の知識まで身につくように構成されています。
◎演奏記号・発想標語については、
　その歴史的な成立過程に着目した音楽学的な記述となっており、
　その記号・標語の根底にある意味を知ることができます。
プロフィール
小鍛冶邦隆（こかじ・くにたか）
東京藝術大学作曲科在学中より指揮者・山田一雄のアシスタントをつとめ、同大学院をへて、パリ国立高等音楽院作曲科、ピアノ伴奏科でO. メシアン、H. ピュイグ＝ロジェほかに、またウィーン国立音楽大学指揮科でO. スウィトナーに学ぶ。自作を含むプログラムで東京都交響楽団を指揮。以後、新日フィル、日フィル、東響、東フィル等を指揮。2003年度東京現代音楽アンサンブルCOmeT公演「室内オーケストラの領域Ⅲ」にたいして、第3回佐治敬三賞受賞。
クセナキス作曲コンクール（パリ）第1位、入野賞、文化庁舞台芸術創作奨励賞、国際現代音楽協会（ISCM）｢世界音楽の日々｣ほかに入選。
著書に『作曲の思想──音楽・知のメモリア』（アルテスパブリッシング）、『作曲の技法──バッハからウェーベルンまで』（音楽之友社）、訳書に『ケルビーニ 対位法とフーガ講座』（アルテスパブリッシング）、監修書にベルリオーズ／R.シュトラウス『管弦楽法』（音楽之友社）、CDに『ドゥブル?レゾナンス』『マドリガル 或いは愛の寓意Ⅰ─Ⅵ』（以上、ALM RECORDS）ほかがある。
現在、東京藝術大学音楽学部作曲科教授。
大角欣矢（おおすみ・きんや）
東京藝術大学音楽学部楽理科教授
東京藝術大学音楽学部楽理科卒業、同大学院修士課程修了、同博士課程単位取得退学
専門は西洋音楽史。とくに16?18世紀ドイツの宗教音楽に重点をおいて研究
照屋正樹（てるや・まさき）
東京藝術大学大学院音楽研究科ソルフェージュ研究室教授
東京藝術大学音楽学部作曲科卒業、同大学大学院修了
第47回日本音楽コンクール作曲部門入選
洗足学園前田奨学金を得てパリに留学（フォルマシオン・ミュジカル、ピアノ、楽曲分析を研究）
林 達也（はやし・たつや）
作曲家、ピアニスト。
東京藝術大学音楽学部作曲科在学中に日仏現代音楽コンクールで第1位。その他、朝日作曲賞、神戸フルート作品国際コンクールなど多くのコンクールに入賞、入選。故アンリエット・ピュイグ＝ロジェ女史の薫陶を受け、フランス政府給費留学生として、パリ国立高等音楽院において、エクリチュール（和声、対位法、フーガ）、作曲、ピアノ伴奏、歌曲伴奏、クラヴサン、通奏低音、管弦楽法のクラスに学ぶ。同音楽院を1等賞で卒業、パリ エコール・ノルマル音楽院ピアノ科最高課程を首席で卒業。マルメゾン市立音楽院でプリ・ヴィルトゥオーゾ賞。
フランス各地でリサイタルや室内楽活動をおこない、帰国後もリサイタル、器楽、声楽の伴奏および現代音楽の演奏などをおこなう。
CDにヴァイオリニスト戸田弥生との共演による『子供の夢』（オクタヴィア）、著書に『新しい和声』（アルテスパブリッシング）、『バッハ様式によるコラール技法』（共著、音楽之友社）、『あなたがピアノを続けるべき11の理由』（共著、ヤマハミュージックメディア）などがある。
東京藝術大学音楽学部ソルフェージュ科准教授を経て、現在同大学音楽学部作曲科准教授。
日本ソルフェージュ研究協議会前理事、翼の会（NHK邦楽技能者育成会49期卒業生有志による）音楽監督、浜松国際ピアノアカデミー（音楽監督：中村紘子）コンクール ピアノ伴奏者。
平川加恵（ひらかわ・かえ）
東京藝術大学音楽楽部附属音楽高等学校教諭
東京藝術大学音楽学部作曲科卒業、同大学大学院修士課程修了
第81回日本音楽コンクール作曲部門第1位、岩谷賞（聴衆賞）、明治安田賞受賞。第29回現音作曲新人賞において富樫賞、聴衆賞受賞
CONTENTS
監修者のことば（小鍛冶邦隆）
第1章　五線と加線（執筆：平川加恵）
五線と加線
音部記号
音部記号のあらわす音高
声部記号と譜表
　大譜表と総譜（スコア）
第2章　音名と変化記号（執筆：平川加恵）
幹音
オクターヴ
音名と音域
変化記号
異名同音
調号
　調号の書き方
　調号の効力
臨時記号
　臨時記号の効力
　同じ小節内で同じ幹音に異なる臨時記号が2回つけられる場合
　注意喚起のための指示
第3章　音符と休符（執筆：照屋正樹）
音符の各部分の名称
音符の表記上の諸注意
音符の種類と名称
付点音符
複付点音符
フェルマータ
休符
連符
　3連符
　2連符
　4連符
　5連符・7連符
　6連符
タイとスラー
第4章　縦線と小節、拍と拍子（執筆：照屋正樹）
反復にかんする記号、指示語
拍と拍子
拍子記号
　CとC｜
強起と弱起
拍子の種類
　単純拍子
　複合拍子
　混合拍子
　1拍子
　小音符
　ヘミオラ
拍子の変更
拍子とテンポ
シンコペーション
拍や拍子がわかりやすいリズム表記
例外的なリズム表記
第5章　音程（執筆：小鍛冶邦隆）
音程
　音程の数え方
　単音程と複音程
　転回音程
音程の算出のしかた
　臨時記号を含む音程（半音階的音程）
協和音程と不協和音程
第6章　音階・調（執筆：小鍛冶邦隆）
音階
　長音階
　短音階
調
　移調
　調号
　近親調
　五度圏
　転調と移調
　移調の方法
　音部記号をもちいた（入れ替えた）移調法
　その他の音階
　教会旋法
第7章　和音（執筆：林達也）
自然倍音と和音
和音の表示法
　和音度数による表示法（三和音）
和音の機能
通奏低音（数字）による表示
三和音、四和音、五和音
三和音
　長三和音
　短三和音
　増三和音
　減三和音
減三和音の和音数字について
　属和音（7度和音）としての減三和音（主和音に解決する場合）
　2度和音としての減三和音（短調において属和音へ進行する場合）
四和音（7の和音）
　長7和音
　短7和音
　属7和音
　減5短7和音
　減7和音
五和音（9の和音）
　属長9和音
　属短9和音
その他の四和音（7の和音）
　増5長7和音
　短3長7和音
　変化和音
カデンツ（終止形）
　半終止
　全終止
　変格終止（またはプラガル終止）
　偽終止
　中断終止
　その他の終止形
第8章　非和声音、転調、調性分析（執筆：林達也）
非和声音（和音外音）
　経過音
　刺繍音
　掛留音
　倚音（アポッジャトゥーラ）
　逸音
　先取音
　非和声音が複合的に生じる場合
　半音階的経過音
　経過的倚音
転調
　転調について
調性分析
調性分析の方法
　調性分析の要点
第9章　演奏記号（執筆：大角欣矢）
速度記号
　遅めのテンポ
　中程度のテンポ
　速めのテンポ
速度標語にたいしてよく使われる付加語・接尾辞
　付加語
　接尾辞
速度標語に転用された発想標語
速度標語と発想標語の組み合わせ
特殊なテンポ表示
　Tempo giusto
　楽曲のタイプ名によるテンポ表示
　自由なテンポの表示
　テンポを2倍にする場合
　途中で別のテンポに移ったあとで、もとのテンポに戻る表示
　前のテンポを引き続き維持する場合
速度の局所的な変化
Tempo Iとa tempoの違い
よくもちいられる独仏語による速度標語
強弱記号
　強弱をあらわす基本的な記号
　強さの変化
発想標語
アーティキュレーション記号
　音を滑らかにつなげる（レガート）
　一音一音を切り離して演奏する（スタッカート）
　一音一音をやや切りぎみに奏する（ノン・レガート）
一般的な奏法上の指示
　アルペッジョ（arpeggio）
　グリッサンド（glissando）、ポルタメント（portamento）、スライド（slide）
　トレモロ（tremolo, trem.）
　弱音器の使用
　attacca：間を置かず、すぐ次へ続けて
　フェルマータ（fermata）
おもな楽器特有の奏法表示
　ピアノ
　ヴァイオリン属
　管楽器
　打楽器
　声楽
合奏における奏法上の指示
略記法
　同音反復
　同一音型の反復
　simile
　sempre
　オクターヴ高く、または低く
　オクターヴの重複
装飾音・装飾記号
　前打音と後打音
　トリルとターン
あとがき（照屋正樹）
付録　演奏用語一覧
索引

「弾く」「読む」「歌う」「書く」「たたく」を同時に学べる「オール イン ワン」教材！
「弾きたい！」という心と音楽基礎力をバランスよく育てる、新しいピアノ教本です。
本シリーズでは、イラスト・伴奏により子どもの興味を惹きつけ、空想の世界を広げながら音楽を楽しむことから体験していきます。
4巻では、小学１年生前後で培われる理解力や筋力を想定した課題設定になっています。
3巻までに身につけた「読譜力」を糧に、音域や音程の幅を広げ、スケールや和音伴奏を取り入れた楽曲を学習していきます。特に、指くぐり、指こえを含むテクニックは重点的に扱い、３和音の伴奏とさまざまな伴奏形も体験できます。調性は３巻までと同じ♯・♭１つまでの長・短調です。二声の楽曲も積極的に取り入れ、両手奏での表現力を伸ばしていきます。
「弾く」以外の課題では、新しい音符を書いたり、各曲を演奏するときに生かせるリズム練習などを収載しています。
さまざまなアプローチで指導することができ、順を追って進めることで弾けるようになっていきます。
【特徴】
オールカラーの美しいイラストと大きくて見やすい五線
練習用音源、伴奏音源の無料ダウンロード（一部楽曲を除く）

クラシックってかっこいい！有名な「あの曲」をピアノで弾こう【スマホで聴ける！参考演奏付き】
学校で習うだけでなく、ドラマ、アニメやCMでも意外なほど多く使われているクラシックの名曲。
どこかで聴いたことがある「あの曲」のエッセンスをギュッとコンパクトに、ピアノで弾きやすいように編曲しました。
バイエル後半レベルのテクニックで、いろいろな伴奏形を学べるだけでなく、バロック・古典・ロマン・近現代まで、それぞれの時代の「響き」を体験できるシリーズです。
図鑑を見るように楽しめるイラスト、読みやすい音楽史・作曲家解説つきで、「どういう時代に」「どんな人が」「何のために」作った曲かがわかるようになっています。
想像力をたくさんふくらませて、クラシックの面白さを味わいながら弾いてみてください！

★新シリーズ創刊！★
【音楽家の伝記 はじめに読む1冊】
10歳から読めて、大人にも本物の感動を。
歴史上の偉大な音楽家たちの生涯を、物語のように読みやすく。
●小学校5年生以上で習う漢字には、すべてルビをふっています。
●本の中に出てくる楽曲を、その場で試聴できるQRコード付き。
●音楽家の関連地図、人生年表などの付属資料も充実。
●図版も多数掲載。
●著者が選ぶ、おすすめの楽曲リスト「はじめにきく1曲」を紹介。
カバーイラスト：北澤平祐
シリーズデザイン：山田和寛（nipponia）
世界ではじめての、ワーキングマザーのピアニスト
名曲〈トロイメライ〉の作曲者、ロベルト・シューマンの妻として知られるクララ。しかし、クララが当時先駆的なピアニストであり、後世に重要な業績を残した音楽家であることはあまり知られていません。当シリーズに、音楽家評伝の名手・萩谷由喜子氏による渾身の書き下ろしが実現しました。「シューマンの妻」という肩書きにはおさまりきらない、クララの壮絶な人生をたんねんに描き出します。
[目次]
プロローグ　母が家を出た日
第1章　父フリードリヒ・ヴィークと母マリアンネ
第2章　ロベルト・シューマンの登場
第3章　クララのキャリアが始まる
第4章　いばらの道
第5章　裁判
第6章　ピアニストと妻のはざまで
第7章　ロベルトの最後の日々
第8章　旅が人生となる
第9章　シューマン家の子どもたち
第10章　たそがれの光の中で
注釈・参考文献
あとがき
クララ・シューマンの人生と歴史上の出来事
はじめにきく1曲

“その日、クララが一歩ステージを歩み出したとたん、満堂の聴衆が総立ちとなり、かっさいのうずがまき起こった。あまりの歓呼の声のはげしさに圧倒され、ピアノのところまで進むのに長い時間がかかったが、ピアノの椅子に座れば、そこは大ベテランのクララである。身のふるえをしずめ、最後まで落ち着いて演奏することができた。当日の日記には、こう書かれている。「芸術家としての能力を、まだ十分保つうちに、この日のよろこびを神があたえたもうたことに、心からの感謝をささげつつ、床についた」――”（本文より）
「……ところで、あの美しいピアノ曲〈トロイメライ〉や、哀切なテーマがきく者の心にぐっと迫る《ピアノ協奏曲イ短調》を書き、四曲の交響曲をはじめ数々の名曲を残したロベルト・シューマンが音楽史上有数の作曲家であることを、現代のわたくしたちはよく知っています。彼の名前が大きいせいか、クララ・シューマンといえば、あのロベルト・シューマンの妻と説明され、そして納得される場合が少なくありません。しかし、これまでに述べてきましたように、クララ・シューマンはロベルト・シューマンの妻としての文脈のみで語られるべき存在ではなく、一人の独立した音楽家として少なからぬ業績を残した女性でした。彼女が強い自我と自覚をもって、女性の社会的地位の低かった十九世紀を生きぬいた、才能豊かな個人であったことに、もっと注意が払われなければならないでしょう。」（あとがきより）
※本書は当シリーズのための書き下ろしです。
■著者について
萩谷 由喜子（はぎや・ゆきこ）
音楽評論家。東京都文京区生まれ。日舞、邦楽とピアノを学び、立教大学卒業後音楽教室を主宰するかたわら音楽評論を志鳥栄八郎に師事。専門研究分野は、女性音楽史、日本のクラシック音楽受容史。現在『音楽の友』『モーストリー・クラシック』『ハンナ』等の公演評欄を担当するほか各紙誌に執筆。ＮＨＫラジオ深夜便等放送番組に随時出演、各地でクラシック音楽講座、レクチャーコンサートの講師を務める。主な著書に『五線譜の薔薇』『音楽史を彩る女性たち』『幸田姉妹』『田中希代子』（以上ショパン）、『諏訪根自子』（アルファベータ）、『クラシックの作曲家たち』『クラシックのピアニストたち』『クロイツァーの肖像』（以上ヤマハミュージックエンタテインメントホールディングス）、宮澤賢治没後80年記念『宮澤賢治の聴いたクラシック』（小学館）、『〝蝶々夫人?と日露戦争』(中央公論新社) などがある。ミュージックペンクラブ・ジャパン会員、山田流協会、日本三曲協会会員。

★新シリーズ創刊！★
【音楽家の伝記 はじめに読む1冊】
10歳から読めて、大人にも本物の感動を。
歴史上の偉大な音楽家たちの生涯を、物語のように読みやすく。
●小学校5年生以上で習う漢字には、すべてルビをふっています。
●本の中に出てくる楽曲を、その場で試聴できるQRコード付き。
●音楽家の関連地図、人生年表などの付属資料も充実。
●図版も多数掲載。
●著者が選ぶ、おすすめの楽曲リスト「はじめにきく1曲」を紹介。
カバーイラスト：北澤平祐
シリーズデザイン：山田和寛（nipponia）
“楽聖”ではない、人間ベートーヴェン
「“楽聖”ベートーヴェン」のイメージをくつがえし、ベートーヴェンの人間味あふれる実像に迫った本書。ベートーヴェンの音楽を生み出す原動力ともなった苦悩、葛藤、歓喜、絶望、そして届かぬ愛情……。名曲が生まれた背景が生き生きとよみがえります。青少年読書感想文全国コンクールの課題図書にも選出され、10万部超のベストセラーとなった名著、待望の復刊。
[目次]
プロローグ
第1章　ハイリゲンシュタットの遺書　その一
第2章　ハイリゲンシュタットの遺書　その二
第3章　ナポレオンへの片思い
第4章　熱情の日々
第5章　三人のパトロンたち
第6章　最後の結婚計画
第7章　ゲーテとの会見
第8章　突然父親に
第9章　第九交響曲
第10章　嵐は終わった
注釈・参考文献
あとがき
ベートーヴェンの人生と歴史上の出来事
はじめにきく1曲

“この人類愛の思想を、音楽でどう表現しよう。オーケストラだけで、はたしてこの内容が伝わるだろうか……。いや、それは非常にむずかしい。言葉、が必要だ。しかし、これまでの交響曲に歌が入った例はない。型破りなものになる。でも、でも……、人の声を楽器と同じようにもちいる方法はないものか。独唱や合唱を、オーケストラの中のソロ楽器や合奏のようにもちいる方法はないものか。とにかくどうしても、この交響曲には言葉が必要なのだ”（本文より）
※本書は一九八五年にリブリオ出版から刊行された作曲家の物語シリーズ『ベートーヴェン??運命は扉をたたく』を増補改訂したものです。
■著者について
ひの まどか
音楽作家。東京生まれ。東京藝術大学器楽科（ヴァイオリン専攻）卒業。東京ゾリステンほかでヴァイオリニストとして活躍。東京藝術大学、故小泉文夫教授の下で民族音楽を研究。その後、作曲家の伝記や小説、音楽解説などの執筆活動に入る。現地取材がモットーで、「作曲家の物語シリーズ」（リブリオ出版・児童福祉文化賞を2度受賞）は全20巻中、19巻を手がけた。主な著書に『星の国のアリア』（講談社）、『総統のストラディヴァリ』（マガジンハウス）、『戦火のシンフォニー』（新潮社・第25回新日鐵住金音楽賞特別賞）。原案・監修に「学研　音楽まんがシリーズ」などがある。

★新シリーズ創刊！★
【音楽家の伝記 はじめに読む1冊】
10歳から読めて、大人にも本物の感動を。
歴史上の偉大な音楽家たちの生涯を、物語のように読みやすく。
●小学校5年生以上で習う漢字には、すべてルビをふっています。
●本の中に出てくる楽曲を、その場で試聴できるQRコード付き。
●音楽家の関連地図、人生年表などの付属資料も充実。
●図版も多数掲載。
●著者が選ぶ、おすすめの楽曲リスト「はじめにきく1曲」を紹介。
カバーイラスト：北澤平祐
シリーズデザイン：山田和寛（nipponia）
無知・無理解と戦った、不屈の闘志
いまでこそ「音楽の父」と言われるバッハも、生前は人々の無知・無理解に苦しみ、理不尽と戦いぬいた生涯だった――没後、一度は世間から忘れ去られ、後年ある音楽家によってよみがえったバッハにまつわる壮大な歴史を、音楽とともに体感しよう。児童福祉文化賞を2度受賞し、累計30万部を超える伝説的シリーズより、増補改訂版として当シリーズに登場。
[目次]
プロローグ
第1章　セバスティアン、ライプツィヒに行く
第2章　トマス・カントル
第3章　内に太陽、外に嵐
第4章　レオポルト侯との友情
第5章　マタイ受難曲
第6章　エルトマンへの手紙
第7章　ゲスナー来たる！
第8章　最後の戦い
第9章　音楽のささげもの
第10章　巨木の倒れる時
注釈・参考文献
あとがき
バッハの人生と歴史上の出来事
はじめにきく1曲

“??人々は、セバスティアンの手や足がくりひろげる演奏の技術には心底感嘆の声を上げても、その音楽が、どれほど偉大な天分からくるものかは理解することができなかったのだ。……その音楽が持つ不滅の生命（いのち）にも気づかなかった。もしそれらのことを正しく理解できたならば、人々はセバスティアンが書いたすべての音楽が、人類と、そして神にたいする偉大な《ささげもの》であることに気づいただろうに……。”（本文より）
※本書は一九八一年にリブリオ出版から刊行された作曲家の物語シリーズ『バッハ??忘れられていた巨人』を増補改訂したものです。
■著者について
ひの まどか
音楽作家。東京生まれ。東京藝術大学器楽科（ヴァイオリン専攻）卒業。東京ゾリステンほかでヴァイオリニストとして活躍。東京藝術大学、故小泉文夫教授の下で民族音楽を研究。その後、作曲家の伝記や小説、音楽解説などの執筆活動に入る。現地取材がモットーで、「作曲家の物語シリーズ」（リブリオ出版・児童福祉文化賞を2度受賞）は全20巻中、19巻を手がけた。主な著書に『星の国のアリア』（講談社）、『総統のストラディヴァリ』（マガジンハウス）、『戦火のシンフォニー』（新潮社・第25回新日鐵住金音楽賞特別賞）。原案・監修に「学研　音楽まんがシリーズ」などがある。

内容紹介
気鋭のバルトーク研究家・ピアニストのパップ晶子編集による好評のバルトーク作品集、第４集。ブダペスト・バルトーク資料館収蔵の貴重な自筆譜など多くの資料を綿密に比較検討した校訂版。最初期の作品である幻想的な《ラプソディ》は、バルトーク自身によるショートバージョンを収載。躍動的な《２つのルーマニア舞曲》では、第2曲に晩年のバルトークが音型等を変更した修正版を採用している。《３つのハンガリー民謡》と《民謡による３つのロンド》における、原曲の民謡の歌詞対訳や子ども向けの抄訳とイラストは、作品のイマジネーションを広げる手掛かりとなる。また、全曲に運指をつけ、資料的な正確さと実用性を兼ね備えた版となっている。

オールカラーで動画対応！入門者が分かりやすい、至れり尽くせりのピアノ教則本！
ピアノの入門・初級者に分かりやすい、大人の方向けのピアノ教則本が登場します。
ピアノの仕組みから楽譜の読み方、また練習曲を多数掲載しており、始めは楽譜が読めなくてもピアノに触れながら音を出すことの楽しさを味わうことができ、まったくのピアノ初心者の方でも、この本が終える頃には初級レベルの簡単な両手奏にチャレンジすることができます。
各チャプターごとに、QRコードがついているので、スマホから視聴することができます。
ただ音を読んで弾くだけでなく腕や肘の使い方など、正しい演奏フォームが身につくことで、初級レベルの曲で本格的な演奏への第一歩をスタートすることができます。
収載曲には、童謡、クラシック、CMで聞いたあの曲など、皆さんになじみのある曲の数々をお楽しみいただけます。
新たな習い事に、また久しぶりにピアノに触れてみたい方、イベントで簡単な１曲を披露したい方など、様々なシチュエーションに重宝する１冊です。
＜本書の特徴＞
★本文はオールカラーで写真や図が見やすくなっています。
★短い練習フレーズ「Ex」と進度ごとにそれまでに学んだ技術や知識を使って演奏する「練習曲」を設けて、達成度を確認しながら進めていくことができます。
★練習フレーズ「Ex」やまとめの「練習曲」は全てスマホで動画視聴ができます。
★巻末付録には手軽に弾けるレパートリーを３曲、さらに「チャイム」や「時報」といった、よく耳にする“音ネタ”も収載。最後には、コード一覧表、強弱記号一覧を収載しています。

「極上のピアノ」人気の高い曲を集めたベスト版第2弾は、全曲参考演奏動画配信付き！
ピアノを“弾いていて気持ちいい”弾き応え十分、華やかに映えるアレンジの「極上のピアノ」シリーズから、新定番のJ-POPヒット曲やピアノで弾いて気持ちのいいクラシック曲、ステージ映えする連弾曲など、人気の高い曲をそろえたベスト版第2弾、どの曲も弾いていただきたい、全26曲収載でボリュームたっぷりです！
また、収載されている全26曲は、アレンジ内容や演奏の雰囲気も確認できる参考演奏動画対応となっており、選曲や練習のご参考にご利用いただけます。
ピアノ演奏は「極上のピアノ」を美しい音で魅了するピアニスト、須藤千晴氏。ぜひ楽譜と合わせてお楽しみください。
「極上のピアノ」シリーズは、上級向けのアレンジを掲載、程良いサイズでコンサート、発表会、ラウンジなど、ずっと使っていただける１冊です。

「美しく響くピアノソロ」初級編に、人気曲がいっぱいの「ディズニープリンセス」が仲間入りです！
商品の説明
ピアノならではの美しさ、弾きやすさにこだわった本シリーズでは、「やさしく、弾きやすく、美しい」をコンセプトに、伴奏やハーモニーにこだわったアレンジを収載しています。普段のレパートリーとしてはもちろん、発表会での披露にもぴったりです！大定番の「美女と野獣」や「ホール・ニュー・ワールド」をはじめとした、子どもにも大人にも人気のディズニープリンセスの名曲を、「美しく響く」オリジナル・アレンジでお楽しみください♪

羽生結弦選手の貴重な写真を巻頭カラー16ページに収録！歴代のプログラム使用曲からセレクトしたオフィシャルピアノ曲集です。
羽生結弦選手の貴重な写真と共に、プログラム使用曲をピアノアレンジでお届けする、オフィシャルピアノ曲集です。少年時代から近年までの迫力ある演技写真の数々、大会記録やプログラム曲目リストなど、フィギュアスケートと共に歩んだ軌跡をたどります。金メダル2連覇を果たし、日本中を感動の渦に巻き込んだ2018年平昌でのプログラム使用曲「ショパン バラード第1番」、「SEIMEI」や、エキシビションで使用されてきた「花になれ」「花は咲く」「The Final Time Traveler」など、弾き応えのあるアレンジで収載しました。さらに、羽生選手が試合前などに聴くことで心の支えにしていた曲「風 ～re-fly ver.～」も、ピアノ演奏でお楽しみいただけます。巻頭には、演技中の美しいシーンや、気迫のこもった表情など、厳選した写真を多数掲載。羽生結弦選手の魅力をたっぷり詰め込んだ充実の1冊です。
※収載している楽譜は、プログラムに使用されている楽曲をもとにピアノアレンジしていますので、曲の長さなどが異なる場合があります。

「おんぷもよめるし、ピアノもひけるよ」と、読譜に自信を持たせてあげるためのピアノ学習の本です。
１部では10フィンガー、２部では２オクターブ、４オクターブと弾く音域が広がっていきます。
歌を唄いながら自然とメロディーラインが弾けるように工夫してあります。
習い始めのころから強弱をつけて歌を唄ったり、ピアノを弾いたりすることにもチャレンジします。
《内容》
１部：ふよみなんてへっちゃらでマスターできる音（41音）
　　　線上音のまほうのじゅもん
　　　ふよみなんてへっちゃらのおさらい
　　　１章　５つのド
　　　　　　がくてん
　　　２章　10フィンガーの練習曲
２部：３章　２オクターブの練習曲
　　　４章　４オクターブの練習曲

第34回を迎える日本作曲家協議会主催「こどもたちへ」コンサートに準拠したピアノ曲集。
コンサートは2019年3月24日（日）14時00分紀尾井ホールで開催。
第2部の14人の作品を収録。

第34回を迎える日本作曲家協議会主催「こどもたちへ」コンサートに準拠したピアノ曲集。
コンサートは2019年3月24日（日）14時00分紀尾井ホールで開催。
第1部の14人の作品を収録。

内容
イチから始めて、ジャズのアドリブができるようになる！
ベストセラーとなっている『3年後、確実にジャズ・ギターが弾ける練習法』のシリーズ本となる教則ムック。quasimodeのリーダーで、プロのジャズ・ピアニストとして活動する著者の平戸祐介が、これまでに培ったノウハウなどをもとに、ジャズ・ピアノ初心者が3年後にジャム・セッションをできるようになる練習法を解説します。"音程／コード・ネーム""セブンス・コードの仕組み"といった基礎から始めて、アドリブができる技術が身に付くようになるまで丁寧にレッスンを進めていきます。演奏についてはもちろん、ジャズという音楽についての知識も深まる一冊です。
【CONTENTS】
●ジャズの演奏について知ろう
●ジャズの響きを知ろう
●音程を覚えよう
●トライアドとコード・ネームについて知ろう
●ジャズの基本セブンス・コードを覚えよう
●ダイアトニック・コードを知ろう
●ツー・ファイブの進行を弾いてみよう
●コード内の核となる音を見極めよう
●コードに5度と9度の音を足してみよう
●テンションを身につけよう
●裏コードを叩き込もう
●コードをより滑らかにつなげよう
●モード奏法を活用してみよう
●オルタード・スケールをマスターしよう
●スウィングしよう
●バッキングを弾いてみよう
●イントロとエンディングを作ってみよう
●アドリブにチャレンジしてみよう
●ジャム・セッションに行ってみよう
著者プロフィール
平戸 祐介（ひらど ゆうすけ）
中学生のころからジャズ・ピアニストとして活動を開始。高校卒業後渡米し、NYにあるニュースクール大学ジャズ科に進み、Walter Bishop Jr.に師事する。1995年にはRichard Davis (b)、Winard Harper (d)と共演、ジャパン・ツアーで成功を収める。大学卒業後に帰国、上京し、quasimodeを結成。国内外屈指のアーティスト群と共演を果たす。2012年に自身初となるソロ作品『Speak Own Words』をリリース。2015年2月をもってquasimodeが活動を休止。2017年にソロ・プロジェクト"Yusuke Hirado Prospect"始動、同年8月には、第一弾となるアルバム『Heritage』をリリースした。
編集担当より一言
プロのジャズ・ピアニストとして活躍する著者の平戸祐介さんは、生徒さんを何人も持つジャズ・ピアノの先生としても活動しています。その経験をもとに、キーボード・マガジンYoutubeチャンネルでの動画セミナー“1から始めるジャズ・ピアノ”を開始したのが6年前。分かりやすい解説で人気となりました。その後も“ゼロから始めるジャズ・ピアノ”としてリニューアルし展開してきましたが、その延長線上として今回の企画が立ち上がりました。
平戸さんならではのノウハウを、ベストセラー“3年後、確実に～”のフォーマットに落とし込みながら、読者の方々に伝わりやすいようにまとめるにはどうするか。何回も打ち合わせを重ね、試行錯誤しながら進めていきました。結果、もちろん教則本という括りの内容にはなっていますが、平戸さんの“ジャズへの熱い思い”も詰まった1冊に仕上がったのではないかと思います。（キーボード・マガジン編集長／山本奈緒）

コロコロ五線の「みどり」が新しくなりました。
インクカラーはちょうど良い濃さのペールグリーンを採用。本体色も変更しています。
主な仕様：スタンプタイプ　インクカラー:緑　五線幅:約8.0mm
ローラー部分をコロコロと転がすと五線が簡単にひけちゃう便利でかわいいグッズです。
五線をちょっと追加したり、作曲アイデアを書き留めたり便箋や封筒をデコレーションしたり。
ぜひ、お試しください！
五線の太さ　：0.2mm（データ値）
五線の幅　　：8.0mm（概ね）
インク　　　：水性
インク補充　：不可
捺印距離　　：30-40m
本体材質　　：ABS樹脂
キャップ材質：ポリプロピレン
ローラー材質：ポリウレタン

主な仕様：スタンプタイプ　インクカラー:茶色 五線幅:約8.0mm
ローラー部分をコロコロと転がすと五線が簡単にひけちゃう便利でかわいいグッズです。
五線をちょっと追加したり、作曲アイデアを書き留めたり便箋や封筒をデコレーションしたり。
ぜひ、お試しください！
五線の太さ　：0.2mm（データ値）
五線の幅　　：8.0mm（概ね）
インク　　　：水性
インク補充　：不可
捺印距離　　：30-40m
本体材質　　：ABS樹脂
キャップ材質：ポリプロピレン
ローラー材質：ポリウレタン

主な仕様：スタンプタイプ　インクカラー：橙色 　五線幅：約8.0mm
ローラー部分をコロコロと転がすと五線が簡単にひけちゃう便利でかわいいグッズです。
五線をちょっと追加したり、作曲アイデアを書き留めたり便箋や封筒をデコレーションしたり。
ぜひ、お試しください！
五線の太さ　：0.2mm（データ値）
五線の幅　　：8.0mm（概ね）
インク　　　：水性
インク補充　：不可
捺印距離　　：30-40m
本体材質　　：ABS樹脂
キャップ材質：ポリプロピレン
ローラー材質：ポリウレタン

コロコロ五線シリーズにご要望の多かった鉛筆キャップタイプが仲間入り。
主な仕様：鉛筆キャップタイプ（2B鉛筆付き）インクカラー：黒　五線幅：約8.0mm
ローラー部分をコロコロと転がすと五線が簡単にひけちゃう便利でかわいいグッズです。
五線をちょっと追加したり、作曲アイデアを書き留めたり便箋や封筒をデコレーションしたり。
ぜひ、お試しください！
五線の太さ　：0.2mm（データ値）
五線の幅　　：8.0mm（概ね）
インク　　　：水性
インク補充　：不可
捺印距離　　：30-40m
本体材質　　：ABS樹脂
キャップ材質：ポリプロピレン
ローラー材質：ポリウレタン
2B鉛筆サイズ：約120mm

本書は、既刊の「小学生のピアノ教本」に合わせて作られたワーク・ブックです。「小学生のピアノ教本」は、現代の小学生に合わせて進みやすいように作られているシリーズですが、このワーク・ブックを併用することにより、さらにそれを側面からサポートすることができます。
「小学生のピアノ教本」では、左手をコード奏法によって進んでいきますが、ワーク・ブックにおいては音符で理解する手助けをする構成となっています。その他、高いドレミファソまでの音域と日本語音名、八分音符と付点四分音符などを学びます。毎週のレッスンのサイド・ワークとして毎週２ページ程度のペースで淡々とこなすことにより、「小学生のピアノ教本」で必要な楽譜の知識をしっかり身につけることができます。

『ピアノ・アドヴェンチャー（ベーシック・シリーズ）』は、「レッスン＆セオリー」と「テクニック＆パフォーマンス」の2種類のテキストで構成されています。
本書は、「レッスン＆セオリー」のカリキュラムに準拠しており、ピアノ演奏に不可欠な、身体や腕、手首、指すべてを使って弾くテクニックを学びます。高度なピアノテクニックを、生徒が理解しやすいたとえを用いながら、初歩の段階から学習します。各ユニットに「エチュード」と「パフォーマンス」の曲があり、テクニックと芸術性を同時に学び、豊かな音楽表現を引き出します。

『ピアノ・アドヴェンチャー(ベーシック・シリーズ)』は、「レッスン＆セオリー」と「テクニック＆パフォーマンス」の2種類のテキストで構成されています。
ピアノを弾くための基礎的な学習に加え、初見練習や移調練習、即興演奏などから多彩な音楽的能力を身につけます。また、コードネームや和音記号も併行して学習することで初歩の音楽理論への理解を深めます。さらに、表現豊かな演奏のために「テクニック」に重点をおき、初歩の段階から、指の使いかた、ピアニスティックなタッチ、からだの使いかたなどを習得し、音楽的な演奏をするための基盤をつくります。全巻修了するとブルクミュラー後半程度です。
【カリキュラム】レガートとスタッカート／線と間／音程（2度-5度）／2分休符・全休符／♯と♭／トニック（主音）とドミナント（属音）／Cコード（Iの和音）／V7の和音／Gポジション