Cubase13での音楽制作に欠かせない100以上の操作を
豊富な画面キャプチャーを利用して目的別に逐次解説
本書は、バージョンアップによってますます増強されたSteinberg Cubase13シリーズ（Pro/Artist/Elements/AI/LE）が有する各種機能の操作手順を、実際の音楽制作時に必ず直面するケースごとにフルカラーで解説した徹底操作ガイドです。その内容は、類書の追随を許さない高密度。操作の目的からたどっていける便利で詳細な究極の逆引きマニュアルとして活用していただけます。著者はアマチュアDTMerに抜群の信頼を誇る藤本健氏。本書でCubase13シリーズのポテンシャルを120%引き出してください。
【CONTENTS】
PROJECT START
MIDI RECORDING
AUDIO RECORDING
TRACK EDITING
MIDI EDITING
AUDIO EDITING
ROUTING & MIXING
OTHER TECHNIQUES
BUNDLE PLUG INS
APPENDIX

解説
人気音楽制作ソフトCubaseAI13/LE13の解説書。接続方法から設定の仕方、基本的な入力方法、ドラッグ＆ドロップで伴奏を作る方法まで、活用方をガイド。同じ操作方法のCubase上位グレードにも活用できる。
紹介
DAWソフト（DTMソフト）の代表格とも言われるCubase（キューベース）。その中でも特別なグレードなのがCubase AIとLE。様々な音楽制作機器を購入すると付属してくるグレードで、多くの人がすでに持っているだろう。その最新版、Cubase AI 13とLE 13の使い方をわかりやすく、特にMIDI入力やオーディオ録音等、初心者がわかりやすいように解説した。器機の接続方法から、「コードトラック」や「ループブラウザー」を使ってドラッグ＆ドロップだけで簡単に伴奏を作る方法、AIを取り入れバージョンアップしたボーカロイド6との連携、Cubaseを活用する方法を丁寧に解説した。また、DAWソフトの中でも一番の人気を誇るCubaseシリーズは、どのグレードも操作の基本は同じ。上位グレード（Cubase Pro 13、Artist 13、Elements 13）ユーザーも、本書でCubaseシリーズの基本操作を習得することができる。多くのCubaseユーザーに役立つガイドブック。
目次
図解　コレがCubase AI/LE 13だ！
・演奏や情報を記録したり機能を割り当てたりする「トラック」
・演奏（MIDI）データやオーディオデータを収納する「イベント」
・ソフトウェア音源
・幅広いジャンルに対応する「VSTインストゥルメント」
・入力から編集までをサポートする「MIDIエディター」
・微調整から、綿密な編集までをこなす「オーディオ編集機能」
・プログレードの「ミキサー」
・音作りに欠かせない「オーディオエフェクト」
・すばやいトラック制作を可能にする「MediaBay」「Loop/Soundブラウザー」
・幅広いメディアに対応する「読み込み／書き出し」機能
・メロディーと歌詞を打ち込むだけで歌ってくれる「ボーカロイド」との連携
はじめに
本書について
Chapter 1：Cubaseを使うための設定　～起動とプロジェクト／デバイス設定
・パソコンと各機器の接続
・Cubaseの起動とプロジェクトの作成
・プロジェクトの設定
・オーディオデバイスの設定
・MIDIポートの設定
・オーディオコネクション設定
・音を鳴らしてみよう
Chapter 2：Cubaseをマスターするために　～Cubaseのウィンドウ構成と基本操作
・Cubaseのプロジェクトウィンドウの構造
・ツールの選択
・イベントを適正な位置に作成または移動するスナップ設定
・新規トラックの作成
・新規イベントの作成
・複数のデータ／イベントの選択
・プロジェクト／エディター内の拡大と縮小
・ウィンドウのスクロール
・コピー＆ペースト（コピペ）
・複製
・選択した音色を確認する方法
・再生などトランスポートの操作
・MIDIエディターの表示
・サンプルエディターの表示
・クオンタイズプリセット
・クオンタイズ
・MediaBay／Loopブラウザー／Soundブラウザーの表示
・サイクル再生
・メトロノームとテンポの設定
・元に戻す（アンドゥ）／再実行（リドゥ）
・プロジェクトの保存
・プロジェクトを閉じる
・プロジェクトを開く
Chapter 3：コードトラックを使って簡単！ 伴奏作り
・コードトラックの準備
・コードを入力する
・コードの音を鳴らす
・コードトラックをエレピのパートに変換する
・エレピのパートからベース・パートを作成する
・ギター・パートの作成
・トラックの名前をパート名に変更する
・保存
・〔応用〕コードパッドを曲作りに活用しよう！
Chapter 4：付属のループファイルでドラム・パートを作成しよう
・ドラム・パートをループで作成する
・〔応用〕ドラムエディターで思いどおりのドラムパターンを作成する
・〔コラム〕あれ？　プロジェクトを開いたら、いつもと画面が違う……？
Chapter 5：メロディを入力しよう（1）　～リアルタイム入力編
・メロディの入力をはじめる前に
・入力前の準備
・リアルタイム入力の実践
・入力したMIDIデータの編集方法
Chapter 6：メロディを入力しよう（2）　～ステップ入力編
・ステップ入力の準備
・ステップ入力の実践
・〔応用〕入力したメロディをボーカロイドに歌わせる方法
・〔コラム〕あれ？　さっきまで作っていたプロジェクトが反応しない？
Chapter 7：メロディを入力しよう（3）　～オーディオ録音編
・エレキギター録音編
・ボーカル録音編
・〔応用〕シンセサイザーなどのライン楽器をステレオで録音する方法
Chapter 8：オーディオデータの編集
・オーディオデータのタイミングを修正する
・イベントの状態でオーディオデータを編集する
・オーディオデータのテンポを変更する
・サンプルエディターを開いてオーディオデータを編集する
Chapter 9：ミックスでカッコいいサウンドに仕上げる　～ミックスから書き出しまで
・ミキサーを理解する
・ミックスの準備
・ミックスの実践その１・パン
・ミックスの実践その２・ボリューム
・ミックスの実践その３・エフェクト
・ミックスの実践その４・仕上げ
・書き出し
・すばやい書き出し範囲の設定方法
・〔コラム〕非録音時のMIDI入力データ記録
Chapter 10：制作のヒント
・独自のキーボードショーカットをアサインして快適に操作しよう！
・トラックが多くなったらグループチャンネルトラックでまとめよう！
・動きが重い！　止まってしまう！　そんなときにはフリーズトラックを
・移調してキーをあわせよう！
・オートメーションを使って躍動的なミックスを！
Chapter 11：《参考》Cubase Pro/Artist、Melodyneユーザー向け・ボーカルのピッチを修正しよう
ピッチ修正はどうしたらできるのか？
・Cubase ProのVari Audio
・CelemonyのMelodyne5
索引

本格的な打ち込みドラムへの「近づけ方」と「選び方」がわかるガイドブック！ 実用フレーズ集＆サンプルMIDI付きでわかりやすい！

Cubase付属プラグインと特製オーディオファイルを使って
ミックス／マスタリングのノウハウをリアルに解説するユーザー必携の書。

五線譜が苦手でも、楽器が弾けなくてもOK！
ピアノロールに従って音を打ち込めば、コード理論が基礎から応用まで身に付きます。

いつものパソコンが本格的な音楽スタジオに大変身！
無料ソフトで経験ゼロからでも始められる音楽制作
累計7,500万部の人気を誇る「できるシリーズ」に、パソコンによる音楽制作（DTM）の入門書が登場しました。無料の音楽制作ソフトをダウンロードすることで、あなたのパソコンが本格的な音楽スタジオに早変わり!　楽器の経験がない人でもパソコンを使えばいろいろな楽器の音を鳴らすことができ、自分の音楽を作っていくことができるのです。初心者がつまずきやすいセットアップやユーザー登録なども、大きな画面写真で丁寧に紹介しているので、誰でも簡単に音楽制作を始められます。解説に従って、ドラムやベース、ピアノを打ち込み、サンプル曲を仕上げていくことで、パソコン音楽制作の基礎知識がしっかりと身につきます。本書とともに、音楽制作の楽しさをぜひ味わってみてください。『できる ゼロからはじめるパソコン音楽制作超入門 改訂版』をもとに、使用ソフトウェアStudio One Prime 5.3へのアップデートに対応した2021年版です。
※本書の内容の実践にはインターネット接続環境が必要です。
■第1章 パソコン音楽制作のことを知ろう
1 歌や楽器の多重録音ができる
2 録音した音の加工や編集ができる
3 練習しないでも楽器の演奏を再現できる
4 バンマスや指揮者になれる
5 気軽に作曲や編曲にチャレンジできる
6 作ったオリジナル曲を他人に聞いてもらえる
Q&A 譜面は読めた方がいい?
■第2章 ソフトを組み込んでみよう
7 制作ソフトについて知ろう
8 制作ソフトの入手先にアクセスしてみよう
9 ソフトを入手する手順を確認しよう
10 会員登録の手続きをしよう
11 会員登録を完了させよう
12 0円(無料)で制作ソフトを購入してみよう
13 購入したソフトをパソコンに転送しよう
14 ソフトを組み込む準備をしよう
15 ソフトをパソコンに組み込んでみよう
Q&A 無料ソフトと有料ソフトの違いは?
■第3章 楽器の音を出してみよう
16 はじめてソフトを起動してみよう
17 起動直後の設定をしよう
18 制作する曲のファイルを準備しよう
19 ドラムのフレーズを準備してみよう
20 曲を再生・停止してみよう
21 フレーズ全体を表示してみよう
22 ベースのパートを重ねてみよう
23 オルガンを重ねてみよう
24 ギターソロを重ねてみよう
25 エンディングを編集して完成させよう
26 曲のテンポを変更してみよう
27 完成した曲のファイルを保存しよう
28 保存した曲のファイルを開いてみよう
Q&A 「Studio One」が途中で動かなくなってしまった
■第4章 バンドのサウンドを再現してみよう
29 ドラムの仕組みを知ろう
30 ドラムの基本パターンを入力してみよう
31 音の強弱をつけてみよう
32 ドラムのパターンを繰り返してみよう
33 ドラムの変わり目のフレーズを入れよう
34 後半のドラムを仕上げよう
35 タンバリンを加えてみよう
36 パソコンのキーボードを鍵盤にしてみよう
37 前半のベースを入力してみよう
38 後半のベースを仕上げよう
39 音の長さを細かく調整してみよう
40 ピアノの左手を入力してみよう
41 ピアノの右手和音を入力してみよう
Q&A 楽器や歌の録音には何が必要?
■第5章 オーディオ素材を重ねて曲を仕上げよう
42 ギターの演奏素材を配置してみよう
43 ギターのフレーズを加工してみよう
44 ボーカルの素材を配置してみよう
45 音質と音量を調整してみよう
46 ミキサーの設定をしておこう
47 定位（パン）を変更してみよう
48 音量のバランスをとってみよう
49 完成した曲を書き出してみよう
50 配信用のデータを準備してみよう
※「できる」「できるシリーズ」は、株式会社インプレスの登録商標です。

内　　容
『初音ミク V4X』で曲を作るためのノウハウが満載！
世界的に有名なボーカロイド初音ミクの最新バージョン、『初音ミク V4X』を使いこなすためのガイドブックです。
『初音ミク V4X』にはボーカロイドの歌を作るプラグイン・ソフトの「Piapro Studio」と、
音楽制作の中心となるDAWソフトのPreSonus Studio One 3 Piapro Editionが入っています。
つまり、『初音ミク V4X』を手に入れると、作曲から歌作りまでを網羅できてしまうのです。
「でも、何からはじめればいいのかわからない」という初心者の方も多いでしょう。
そこで本書の出番です。ソフトのインストールから、ボーカロイドの歌作りの基本と応用、そして音楽制作の流れまでをじっくり学べます。
ぜひ、本書を片手に“初音ミク”が導くワクワクするような音楽生活を楽しんでください！
【CONTENTS】
■INTRODUCTION　『初音ミク V4X』とは？
01 「初音ミク」とボーカロイド
02 『初音ミク V4X』の収録ソフトについて
03 Piapro Studioのインストール［Mac版］
04 Piapro Studioのインストール［Windows版］
05 音声ライブラリーのインストール［Mac版］
06 音声ライブラリーのインストール［Windows版］
07 「初音ミク V4X」のアクティベーション［Mac版］
08 「初音ミク V4X」のアクティベーション［Windows版］
09 Studio One APEのインストール［Mac版］
10 Studio One APEのインストール［Windows版］
11 Studio One APEのアクティベーション［Mac版］
12 Studio One APEのアクティベーション［Windows版］
13 Studio One APEのオーディオ設定［Mac版］
14 Studio One APEのオーディオ設定［Windows版］
15 「初音ミク V4X」のディアクティベーション［Mac版］
16 「初音ミク V4X」のディアクティベーション［Windows版］
■PART 1　歌わせてみよう
01 Studio One APEを立ち上げる
02 Piapro Studioを立ち上げる
03 歌を入力する
04 ファイルの保存＆読み込み
■PART 2　Piapro Studioの使い方
01 画面構成と基本機能
02 ノートの入力
03 歌詞の入力
04 調声の基本
05 ベロシティ（VEL）
06 ダイナミクス（DYN）
07 ブレシネス（BRE）
08 ブライトネス（BRI）
09 クリアネス（CLE）
10 オープニング（OPE）
11 ジェンダーファクター（GEN）
12 ポルタメントタイミング（POR）
13 ピッチベンド（PIT/PBS）
14 ビブラートをかける
15 ピッチレンダリングで音程変化を可視化
16 音程のコントロール
17 ピッチスナップモード（Pitch Snap Mode）
18 グロウル（Growl）
19 いろいろな “ミク ”を選ぶ
20 歌唱スタイルでキャラ設定
21 クロスシンセシス（Cross Synthesis）
22 歌手リスト画面での設定
23 音素記号で歌わせる
■PART 3　E.V.E.C.の使い方
01 E.V.E.C.の基礎知識
02 発音拡張
03 Voice Color
04 Voice Release
05 E.V.E.C.をより使いこなすために
■PART 4　マスト調声テクニック
01 元気に滑舌よく歌わせる
02 やさしく歌わせる
03 無表情に歌わせる
04 ささやくように歌わせる
05 こぶしを付けて歌わせる
06 パワフルに歌わせる
07 バラードを歌わせる
08 高速で歌わせる
09 巻き舌で歌わせる
■PART 5　曲作りとStudio One APEの基礎知識
01 DAWソフトで考える“曲作り ”とは？
02 Studio One APEの概要
03 ソフト音源について
04 エフェクトについて
05 バスとVCAについて
06 オートメーションについて
07 ループを活用しよう
08 プラグインについて
09 インスペクターについて
10 Studio One APEのファイルについて
■PART 6　Studio One APEで曲作り
01 コンセプトと収録ファイル
02 ドラムを打ち込む
03 ループを使ったビート・メイキング
04 シンセのバッキング・パート
05 ベースを打ち込む
06 歌の打ち込み
07 ミックス
■PART 7　曲を発表しよう
01 PCLを守ってシーンとつながろう
02 piaproで発表する
03 ROUTER.FMで世界デビュー
04 SONOCAで作品をリリースする
05 動画共有サービスで発表する
■PART 8　ステップアップのために
01 サンプルパックを使ってみよう
02 Studio One APEをアップグレード
03 ソフト音源を導入しよう
04 さらに広がるボーカロイドの世界
著者 プロフィール
山口 真（やまぐち まこと） [Makou／ムジカデリク／chimmoku／0x000m]
大手ゲーム会社にてサウンド・クリエイターのキャリアを開始。
クリプトン・フューチャー・メディア株式会社に入社後は、幅広い制作経験を活かして同社のモバイル・コンテンツ事業を初期から牽引。
その後、数少ないゲームのサウンド開発技術者として新たに音楽制作会社に招かれ、数々のゲーム開発、実装、後進の指導に携わる。
個人でも複数の名義を使い分けて楽曲提供、演奏等、広い分野での活動を続けている。