ギターを弾きながらオリジナル曲を作りたい人に向けた作曲教本。コード進行、メロディの作り方、様々なリズムの仕組みをゼロから解説し、作曲するための材料としてパターンを多数掲載。巻末では人気アーティストのヒット曲を分析。ヒット曲から作曲のコツをポイントごとにまとめた内容充実の一冊。

駄作から作曲をはじめてみよう?
三択クイズで作曲を学ぶ、入門者にも安?の1冊!!
「駄作だってかまわない」･･････そう考えると、作曲のハードルは劇的に下がります。実際、はじめからクオリティの高い曲を作ることは不可能だからです。
また、本書は三択のクイズ形式で進んでいきますので、まったくメロディ作りができなくても読み進むことが可能です。さらに、裏技的な方法も紹介。作曲入門者にとって、非常に親しみやすい本に仕上がっています。何となく作曲に興味のあるレベルの人でも安心。気軽に本書に目をとおしてみてくださいね。
【CONTENTS】
●Introduction
●第0章　＜＜作曲って、つまり、どういうこと?＞＞
●第1章　＜＜メロディの?ルールを理解しよう?＞＞
●第2章　＜＜少しずつ改造していこう?＞＞
●第3章　＜＜?の並びを進化させよう?＞＞

本書は、作曲を始めた入門者の３年後までを想定し、曲作りの基本からワンランク上のテクニックまで、AメロやBメロ、サビの作り方を具体的に覚えられる解説書です。
　中身は全9つのチャプターで構成されていて、チャプター1では「音楽の三要素：メロディ、リズム、ハーモニー」、チャプター2では作曲に欠かせない「キー、コード、ビート」について、チャプター3～5では「Aメロ」「Bメロ」「サビ」の作り方、チャプター6では代理コードやツー・ファイヴ、サブドミナント・マイナーといったコード進行、チャプター7では「テンション・ノート」や「ペンタトニック・スケール」といったノウハウ、チャプター8ではスリー・コード、循環コード、逆循環、セカンダリー・ドミナントなどの定番コード集、チャプター9では「デモ音源の作り方」を紹介しています。
　また、本書には多くのダウンロード音源も付いていますので、解説を読みながらフレーズやコード進行などを耳で聴いて確認できる点もセールスポイントです。

オリジナル曲を作ってみたい人、
いつも曲作りに挫折してしまう人へ贈る、
作詞・作曲本の新定番！
本書は、"弾き語りを始めたばかりの初心者"や"コピーを卒業してオリジナルを作り出そうとする中級者"を対象とした作詞・作曲の入門書です。オリジナル作りなら、自分の大好きな、憧れのアーティストのコード進行やメロディーの特徴を参考にして、真似しながら作ってみることが、最短の上達法となります。「あいみょん/マリーゴールド」「斉藤和義/ずっと好きだった」「椎名林檎/丸の内サディスティック」、back number、優里、スピッツなどのエモくポップなヒット曲を参考に、自分らしいオリジナル曲の作り方を、ステップアップ形式で伝授していきます。また本書ではコード進行からの曲作りを推奨し、その際覚えるコードはたったの10個とします。
歌詞の一節だけでも、メロディの欠片だけでもOKです。まずは、始めてみよう！

内　　容
コード進行の仕組みを知ると、演奏／耳コピ／作曲に役立つ！
本書では「コード進行の仕組み」を、「覚え方」「耳コピ」「作曲」という３つの視点から解説しています。実は、これらはとても密接に関連しているのです。例えば、「譜面がなくても次のコードを推測できる」「聴いた曲のコードが大体わかる」「いろんなコードを組み合わせて曲を作れる」ようになることは、すべて「コード進行の仕組み」に秘密があります。その「仕組み」に、音楽理論書とは異なるアプローチで迫っているのが、この本です。「覚え方」では、ギター／ベース／ウクレレの指板、そしてキーボードの鍵盤図を使って、ポップスで使われるコード進行のパターンを体で覚えていきます。また「耳コピ」では、どこに着目すれば効率的にコードを探せるのかを解説しています。そして「作曲」では、コード進行を「ストーリー」で学んでいきます。本書が目指しているのは、コード進行の仕組みを「演奏」「耳コピ」「作曲」に生かすことなので、音楽理論は必要最小限にとどめています。「理論は苦手だけど、コードのことはもうちょっと知っておきたい」という皆さんに、ぜひ手に取ってもらいたい一冊です！
【CONTENTS】
■Introduction　本書を読み進めるにあたって
■第１章　コード進行を覚える方法
◎STEP 1　楽譜をアレンジする
　譜面を１本線コード譜に書き直す
　１本線コード譜の書き方
◎STEP 2-1　セクションごとに覚える①
　あえて難しいBキーで解説／指の動きを確認
　セクションごとのルート音の動きを確認する
　パワー・コードで弾く
　鍵盤でもルート音のイチを確認しておこう！
　度数の間隔を確認する
　全ダイアトニック名は暗記しない
◎STEP 2-2　セクションごとに覚える②
　Cキーでの例
　メジャー・コードに丸を付ける
　エレキ・ギター／ベースのルート音の動き
　アコースティック・ギターの場合
　ウクレレの場合
　キーボードの場合
◎STEP 3　ダイアトニック・コードを活用する
　音階の確認
　ダイアトニック・スケールの覚え方
　ダイアトニック・コードとは？
　ダイアニック・コードの覚え方
　コード譜を数字化する
　mコードの場所の覚え方
　キッカケはノン・ダイアトニック・コード
　セクションごとに位置を変える覚え方
◎STEP 4-1　「音の流れ」を意識する
　「１，４，５」のルート音の位置を先に覚える
　「１→５→１」はベース・プレイの基本
　ベース・プレイをスムーズにする
　ベース・プレイをギターに取り入れる
　ベース・プレイをウクレレに取り入れる
　ベース・プレイをキーボードに取り入れる
　分数コードについて
　下行していく音程には要注目
◎STEP 4-2　音の流れを見極める
　代理コードを知る
　楽曲の骨組み
　遠い音は戻りたがる
◎STEP 5　コード・チェンジで覚える
　コード進行を方でイメージする
◎STEP 6　覚えた曲を忘れないために
　継続して弾くこと
　ここは注意！
◎第１章のまとめ／おさらいテスト／おさらい練習
■第２章　コード進行を耳コピするコツ
◎STEP 1　耳コピの心構え
　最初から難しい曲にトライしない
　調べられることは調べる
　まずは全体から
　量をこなすこと
　目コピも活用する
◎STEP 2　単音を探すコツを知る
　消去法を使う
　比べて探す
◎STEP 3　全体像を把握する
　楽曲構成をとらえる
　キーを見つける
　Cキーでコピーするクセをつける
　自力で耳コピする意味
　複数のコード譜を比べる
◎STEP 4-1　使用コードを特定する
　ダイアトニック・コードを書き出す
　#とbの数を見つける方法
◎STEP 4-2　ルート音を聴き取る
　ベーシストの気分で
　ベーシストは５度を弾くことも考慮
◎STEP 5-1　コード進行を推測するコツ
　「１」から始める曲はメジャー・キー
　上がFで、下がG
　メロディとコードの関係
　「１．４．５」は隣にもいる
　カノン進行に似ているかも
　カノン進行の覚え方
　「6m」から暗く始まるマイナー・キー曲
　マイナー・キーのカノン進行
　コードにも進みたがる方向がある
　「７度」が付くか、付かないか？
　sus4コードの動きを知る
　一応「7m7（b5)」を疑う
◎STEP 5-2　例外からコードを推測する
　異端児なルート音が出てきたら
　異端児な音程がコードの構成音に含まれていたら
　分数コードを見つける１
　分数コードを見つける２
　dim7コードを見つける
　下行フレーズを見つけるとコード名が断定しやすい
　上行フレーズも見逃さないこと
　クリシェは聴き取りやすい
　複音で移動するクリシェ
　１からスタートしない曲もある
◎STEP 6　メロディからコードを割り出す
　メロディに含まれている音程に注目する
◎STEP 7　リズムについて
　最初は簡単に
◎第２章のまとめ／おさらいテスト／おさらい練習
■第３章　コード進行作曲のコツ
◎STEP 1　作曲の心構え
　最初から素晴らしい曲を作ろうと思わない
　規制曲に似てても気にしない
　臨機応変な心を持って挫折を避ける
◎STEP 2　ストーリーでとらえる
　コード進行をストーリーで考える
◎STEP 3　パターンを使って作曲する
　代理コードのもとを考えると
　２つ目に多いコードは何度？
　サビの頭に使われるコードは何度？
　サビで一時的に転調
　完全に転調するパターン
　最初のメロディ音に多いのは何度？
　実際にコード進行を作るのは自分
　譜面の#とbを研究しよう
　ザ・ビートルズを探ろう
　昨今の楽曲
◎全てのまとめ／テスト解答／メジャー・スケールのダイアトニック早見円盤表
■コラム
　コード譜も立派な譜面／変化した箇所を「キッカケ」にする
　Cキーで考え、ほかのキーに応用／答えを想定して当てはめるという手法
　コードは自分で見つけられる

作曲なんてムズかしくない！誰でもこれ1冊で曲が作れます。
見開きで1項目、図版や譜例が満載で、わかりやすく作曲のコツを伝授。
はじめて曲作りにチャレンジする人から、アレンジの技法を見つけたい人まで、
細かい理論や理屈よりもすぐに「使える」実践的なノウハウが満載です！
【内容】
・第1章 作曲のいろは
・第2章 作曲するならコード進行から
・第3章 メロディってどうやって作るの？
・第4章 もっと曲作りがうまくなるために
・第5章 効果的なアレンジにしよう