内容紹介
障がい児のためのピアノの教室を主宰する著者のもとには、じっと座っていられない、話が噛み合わない、こだわりが極端に強い、理解力が乏しいなど、その特異な言動で、通常のレッスンが成立しづらい生徒への対応に悩むピアノ指導者から、次々相談が持ち込まれるという。それらに答えるべく、障がいを持つ子どもたち、およびグレーゾーンと呼ばれる子どもたちへのピアノ・療育指導のポイントをまとめたのが本書。障がいに関する基本情報はもちろん、よく見られる30の問題行動と、その対処法については、できる限りページを割いて多くの事例を取り上げている。専門用語は最低限に抑え、わかりやすさを最優先した「障がい児ピアノ指導」の入門書。個々の生徒に合わせた指導法を編み出していく過程を描いた箇所や、各種レッスンアイテムを使った指導例は、定型発達の、特に幼児への指導においても役立つ内容になっている。

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ピアノ、鍵盤楽器のレッスンにぜひお役立て下さい。

内容
高尚・崇高等、難しいイメージの現代音楽の作曲法を、やさしく解説した本。十二音技法、トータル・セリエリズムといった音楽理論を駆使したものや、アルゴリズム作曲、ミニマリズムといったコンピュータやテープを使ったもの、様々な特殊奏法やノイズ音楽、もはや音楽なのか？ともいえるものまで、幅広く掲載。作曲はもちろん、現代音楽とは何かがわかる一冊！
目次
●第1章　〈脱〉調性　～グッバイ、美しい響き～
第1章〈脱〉調性　コンセプト
SECTION1-1　無調
実践1　ざっくりと無調に
実践2　ピッチクラス
発展
SECTION1-2　十二音技法
実践1　音列をつくる
実践2　マトリックスで音列を整理
実践3　音列で曲にする
先例　パリンドローム音列
発展
SECTION1-3　トータル・セリエリズム
実践1　リズムの《音列》をつくる
実践2　音の長さ（音価）を《音列》にしてみよう
実践3　音価と音程が結びついた《音列》
実践4　その他の《音列》を確認しよう
発展
SECTION1-4　ポスト・セリエリズム
実践1　新しいルールで
実践2　ベルクの用いた音列
実践3　メタトナリティ
発展
●第2章　〈脱〉作曲　～ほとんど作曲しない～
第2章〈脱〉作曲　コンセプト
SECTION2-1　アルゴリズム作曲
実践1　集合論のベン図から作曲してみよう
先例1　有名なアルゴリズム
先例2　新しい複雑性
先例3　コンピュータを使う
発展
SECTION2-2　偶然性の音楽
実践　易経の作曲
発展
SECTION2-3　即興演奏と不確定性
実践1　即興演奏の曲をつくろう
実践2　グラフィック・スコアをつくろう
実践3　不確定性の音楽を演奏（作曲）しよう
発展
SECTION2-4　ミニマリズム
実践1　加減法でモチーフをつくる
実践2　オスティナート
実践3　プロセス・ミュージック
実践4　ドローン
発展
SECTION2-5　アンビエント
実践　ブライアンイーノのオスティナート
発展
SECTION2-6　引用とモザイク
実践　引用の種類を学ぼう
発展
●第3章　〈脱〉音色　～知らない響きを求めて～
第3章　〈脱〉音色　コンセプト
SECTION3-1　新しい奏法と記譜　
実践1　管弦楽
実践2　ピアノの特殊奏法
実践3　声楽
実践4　音色転調
発展
SECTION3-2　クラスター/微分音
実践1　カウエルのクラスター
実践2　微分音
発展
SECTION3-3　電子音楽　
実践1　シュトックハウゼンの電子音楽
実践2　電子音の基本を学ぼう
先例　コンピュータ音楽
発展　
SECTION3-4　スペクトル音楽
実践1　音声のスペクトル解析
実践2　変調を体験してみよう
発展
SECTION3-5　ノイズ音楽
実践　ノイズを音楽にする
発展
●第4章　〈脱〉音楽　～もはや音楽ですらない～
第4章　〈脱〉音楽　コンセプト
SECTION4-1　ミュージック・
コンクレート
実践　オブジェ・ ソノールをつくろう
発展
SECTION4-2　サウンド・スケープ
実践1　サウンドマップを実践する
実践2　音の分類
実践3　SD法で音の印象を考える
実践4　音の合成をしてみよう
発展
SECTION4-3　シアター/身体表現
実践1　ハプニング
実践2　オペラの拡張
実践3　図形イメージと身体の動き
発展
SECTION4-4　コンセプチュアリズム
実践　コンセプチュアル・ミュージックの枠組みを知ろう
発展
SECTION4-5　フルクサス
実践1　まずはなんでも指示してみよう
先例1　ただの遊びとして
先例2　危険なイヴェント
実践2　音楽的なスコア
発展
●付録
OpenMusicの基礎
1.はじめに
2. OpenMusicとは
3.起動～新規ワークスペースを作る
4.新規パッチの作成、オブジェクトの作り方
5.リスト構造で和音を生成
6.リズムツリー構造
7.音高列の自動生成
8.スペクトル楽派のハーモニー
スペシャルインタビュー 川島素晴
現代音楽関連の年表

「飽きっぽい」「落ち着きがない」「集中力が続かない」など自由奔放な小さいこどもへの接し方に悩みを抱えるピアノの先生必読の書籍が登場!
一番大切なピアノ導入期の幼児への指導で気をつけたいこと、ピアノを通して自己肯定感が高く、自分で物事を考えられる賢いこどもを育てるためにレッスンで必要なマインド・ノウハウが満載の一冊です。
【CONTENTS】
第1章 ピアノの先生、本気でやりましょう!!
♪ピアノ講師は教育者です
ピアノが弾けるだけでは先生とは言えない
こどもを知るということは、こどもの目線になること
幼少期のこどもに“経験”する喜びを
♪ビジネス目線を持つことの大切さとメリット
“仕事”だからこそ、本気になれる
生徒さんを集める手段はたくさんある
生徒さんが集まる先生はポリシーが魅力的
♪講師の行動力アップでレッスンを変える!
現状を維持したい人は退化していく
自分自身を磨くことは生徒さんに還元できる
♪講師仲間とおつきあいしよう
経験していないことを知るための最速の方法
さぁ、講師仲間をみつけよう
講師仲間がいてよかった!
笑顔のある明るい講師でいるために勇気を出して!
第2章 幼少期のこどもたちはナゾだらけ!?
♪こどもにとっての音楽・ピアノとは
生まれながらに音楽が好き
こどもはみんな音楽の才能を持っている
音楽好きな大人のそばには音楽好きなこどもがいる
♪こどもと大人のあたりまえはこんなにちがう
「飽きた」「集中しない」に罪悪感ナシ
こどもが楽しめるレッスンにする工夫が必要
機嫌が悪いとさらに集中力が落ちる
もう一度やりましょう、がキライ!
男の子、女の子のノセ方の違い
こどもは想像以上にわかっている
♪幼少期は聴く力がいちばん伸びる
聴覚→感じ取る力はピカイチ
レッスンで自然に聴く力を育てよう
育児にできるソルフェージュとは?
読譜ができることとソルフェージュ力
第3章 こどものためになるレッスンとは
♪教材はやっぱりクラシック曲が良い
どうしてクラシック音楽で練習するのか
こどもはどんな音楽かの境界線がない
クラシック以外はいけない、という意味ではない
♪幼少期でもやってくる魔のスランプ期
実はピアノを嫌いなわけではないのかも
本当の顔をなかなか見せてくれない子もいる
お母さんとはなれたくないからレッスンが嫌いな子
小さな成長を見つけてあげよう
♪叱ることとほめることのテクニック
怒られたくないけど、叱られたら心に響く
“効率の良い”叱り方
ほめることは、実はなかなか難しい
ほめることと叱ることは両方で意味を持つ
第4章 保護者の方とのコミュニケーション
♪こどもは保護者の方にとって宝もの
保護者の方の毎日は想像以上にキツイ
保護者の方の考えがこどもの考えに大きく影響する
わが子がいちばんなのは当然のこと
♪保護者の方がピアノ教室に求めていることは?
保護者の方が安心できる講師になるには?
おうちでの練習がうまくいかない原因
楽譜が読めるというスキルとピアノが弾ける子のステータス
ピアノ教室は音楽以外の効果も期待されている
第5章 こどもはピアノでグングン成長する!
♪ピアノは自己肯定感の高いこどもが育つ
自己肯定感とはこんな気持ちのこと
自己肯定感を伸ばす講師になるには
レッスンでこどもの自己肯定感を育てる言葉かけ
人前で演奏することで成長のジャンプアップが期待できる
成功体験とともに失敗体験も自信につながる
♪賢いこどもをピアノで育てる
ピアノを弾くことでグンと集中力がつく
幼少期だから伸ばしていきたい記憶力のパワー
どんなことにも打ち勝つ、強い心を作る
憧れを持つ機会があるから成長していける
想像力の弱いこどもが増えている
レッスン中の会話の質が賢い子を育てる
第6章 演奏活動で講師のレベルを上げよう
♪講師がピアニストの勉強を続けること
演奏活動をあきらめていませんか
海外に行ってみてわかること
アンサンブルで演奏する体験から得られること
他の楽器の音色が演奏を変える
♪演奏家と講師活動の相乗効果
伴奏者としてのコミュニケーション力の学び
こどもたちと距離を縮めることができる
ピアニスト同士という目線がこどもにもうれしい
こどもたちもひとりの演奏家として見てあげられる

31の音あそびで、脳の使い方を変える！
リピーター続出の大人気ワークショップが、CDつきで書籍化！
「子どもの集中力をもっとつけたい」
「コミュニケーション力や理解力を高めたい」
「創造性を伸ばしたい」
そんな親子こそ、ぜひこの本を試してみてください。
この本は「音の聴き方を変える」ことで「脳の使い方を変えよう」というユニークな一冊です。
本書では、耳の感覚を高めるためのさまざまな「音あそび」を掲載しています。本で紹介するあそびを通じて、聞こえてくる音の世界が変わり、それによって脳の使い方も変わっていきます。
いままで聞こえなかった音や気づかなかったことに気づけるようになり、集中力や創造性、注意力の向上などが期待できます。
また、親や先生、友だちと話し合うことで、コミュニケーション力や「答えのない問題」を考える力も養われます。
「耳の体操って何？？」と思ったら、まず1分間で次のことを試してみてください。
やり方はとても簡単。紙を1～2枚準備して、いろいろなやり方で「やぶる」だけ。
・どんな音がしましたか？
・高い音を出すにはどうやってやぶるといいでしょうか？
・では、低い音を出すには……？
このように、普段聞かない音に注意を向けることで、耳の感覚が高まっていきます。

◯耳の体操の例
・音が消える瞬間を聞こう
・音を絵にしてみよう
・自分の声の響きを想像しよう
・夢の中の音を聞こう
・遠い音、近い音を聞こう
・サウンドマップを作ろう ほか
◯CDに収録されている音源
本文内の掲載メニューと連動した音源を収録しています。
掲載メニューを手軽におこないたいとき、CDを流しながら実践すると効果的です。
また、聞くだけで耳が変わる作品を6曲収録しています。
・耳の感覚が変わる
・些細な音の変化に気づけるようになる
・日常のさまざまなことに幸せを感じられる
などの効果が期待できます。
【内容】
■Part1 音を鳴らしてみよう
01 紙をやぶってみよう/02 楽しい足音を出してみよう/03 手や指を使って音を出そう/04 音を出さずに身体を動かそう/05 目かくし散歩/06 聞くことをやめてみよう
■Part2 外のひびきを聞いてみる
07 音を立てずに紙を裏返してみよう/08 音が消える瞬間はどこかな？/09 音を投げかけてみよう/10 音を絵にしてみよう
■Part3 身体の中の音を聞いてみる
11 音溶かし/12 呼吸する音を意識しよう/13 声のひびきを想像しよう/14 耳をふさいでみよう
■Part4 今ない音を思い出す
15 今日、起きてから聞いた音/16 夢の中の音/17 もっとも心に残っている音/18 人生で最初に聞いた音
■Part5 外の音を意識する
19 遠い音、近い音/20 音いくつ？/21 音に名前をつけてみよう/22 音の地図づくり
■Part 6 応用編～もっと音感覚を磨く～
23 利き耳と違う耳で、電話をしてみよう/24 裸足になって音を聞いてみよう/25 色を感じる音を探してみよう/26 風景に鈴を託してみよう/27 録音してみよう/28 騒音計を使ってみよう
■Part7 聴覚の機能を取り戻す
29 耳ざわりな音を呼吸の音でやわらげよう/30 イヤホンの音量を小さくしよう/31 イヤホンを外して街を歩こう

■著者について
小松 正史（こまつ・まさふみ）
作曲家・ピアニスト・音育家。1971年、京都府宮津市生まれ。大阪大学大学院（工学研究科・環境工学専攻）修了。博士（工学）。音楽だけではない「音」に注目し、それを教育・学問・デザインに活かす。学問の専門分野は、音響心理学とサウンドスケープ論。BGMや環境音楽を制作し、ピアノ演奏も行う。多数の映像作品への楽曲提供や音楽監督を行う。また、京都タワー・京都国際マンガミュージアム・京都丹後鉄道などの公共空間の音環境デザインを行う。聴覚や身体感覚を研ぎ澄ませる、独自の音育（おといく）ワークショップも全国各地で実践。2017年現在、京都精華大学人文学部教授。

ピアノを正しく学ぶと、子どもが大きく伸びる！
ピアノを学ぶことで、子どもの心身は大きな成長を遂げます。
本書は、ピアノを習う意義からその効用、習う時期の重要性、右脳と左脳を生かした練習法などまで紹介します。北海道から沖縄まで年間170回を超える講演を行っている著者による、これまで誰も語らなかったピアノ教育法。お子さんに何か習い事をさせたいと思っている方、現在子どもにピアノを習わせている保護者の方、そしてピアノ指導者が、確信をもって子どもをピアノに向かわせるための必携の1冊です！
「私は、いずれやめても良いから子どもたちにピアノを習ってほしいと思っています。ピアノをやっていれば、ほかの楽器を習う時にも進歩が速いとも言われます。また音楽学校では副科としてピアノがあるので、ほかの楽器を習うようになったとしてもピアノは幼いうちから習っていた方は有利です。大人になってからピアノを習おうとしても、なかなか思い通りに弾けません。しかし幼いうちに一度でもピアノを習っておくと、楽譜、鍵盤、音、指の動きの連携がうまくいきます。13歳くらいまでピアノをしっかり習っていると、大人になってからまたピアノを始めても練習次第ではよく弾けるようになります。幼い時に習ったピアノテクニックが潜在的に身についているのです。ですから、子どもたちが将来ピアノを弾きたくなった時に、改めて弾ける喜びを与えるためにも、たとえ一度やめることになったとしてもピアノを習わせるべきだと思います。」
――「あとがき」より
[目次]
■1章　ピアノを習う理由
習い事をする理由
音楽が今こそ必要な理由
なぜピアノを習うと頭が良くなると言われるのか
ピアノを習うと身につく力
ピアノ演奏時の身体の状態について
子どもの能力を高めるには上達を目指すこと
■2章　ピアノ学習に効果的な時期
ピアノを始める時期
ゴールデンエイジとは？
ピアノにおけるゴールデンエイジ
聴覚のゴールデンエイジ
記憶力のゴールデンエイジ
楽譜を速く読むためのゴールデンエイジ
リズム感を磨くゴールデンエイジ
音楽を考えるゴールデンエイジ
練習方法に対するゴールデンエイジ
ソルフェージュを学ぶ時期
■3章　ピアノ学習の注意点
ソルフェージュとリトミックの違い
リトミックの落とし穴
絶対音感について
ピアノに必要なソルフェージュ
女の子と男の子の違い
兄弟による違い
ピアノを学習する日本人のハンデ
■4章　子どもを伸ばすピアノの先生とは？
良い先生とは？
叱るということ
ピアノの先生の選び方
■5章　ピアノ楽譜の選び方
教材の選び方
クラシックピアノの楽譜の選び方
子どもが弾く楽譜の選び方
コピー譜は避ける
■6章　楽器の選び方
アコースティックピアノと電子ピアノ
構造の違い
上達度の違い
耐久性の違い
電子ピアノの利点
グランドピアノとアップライトピアノの違い
ピアノには調律が欠かせない
ピアノメーカーの選び方
中古のピアノ購入の注意点

■著者について
黒河 好子（くろかわ・よしこ）
桐朋学園大学音楽学部ピアノ専攻卒業。日本フィルハーモニー管弦楽団定期演奏会ソリストや札幌交響楽団と数多く共演。また各地でリサイタルを行うほか、音楽祭などのコンサート数多く出演。ソロ活動以外でも、室内楽、合唱などでも活躍。1989年「カムレード」を結成、オーケストラとの共演など多方面でコンサート活動を行っている。 1993年、芸術性の高い演奏、また指導面の貢献を認められ、札幌市民文化奨励賞受賞。現在、年間170回以上にも及ぶピアノ講座や公開レッスンなどを全国各地で開催。黒河メソッド研究会を全国（沖縄から北海道）で開催し大好評を博している。併せてMIS（黒河メソッド集中講座）を年10回以上開催。2016年より上海にてレッスンや講演を行っている。一般社団法人全日本ピアノ指導者協会正会員。毎日こどもピアノコンクール、全日本学生音楽コンクール審査員。PTNAコンペティション審査員。ステップアドバイザー。著書は『ピアノを弾くからだ〈指のトレーニング編〉』『続 ピアノを弾くからだ-筋力・ペダルのトレーニング編-』『さぷりキッズ 1、2』『さぷりエクササイズ 1～4』『楽譜の間違い探し レベル1～3』『大人の譜読～スコアの間違いさがし I～II』『徹底攻略 全調スケール集』『オムニバス・エチュード 1～3』（すべてヤマハミュージックメディア刊）、『うまく弾ける指をつくる ぴあのトレーニング』（カワイ出版刊）ほか多数。

「いつまでも楽譜が読めない」「注意するとパニックに」「集中力が続かない」……
あちこちの教室に断られ、“中嶋ピアノ教室”にやってきた生徒たち。
実在のピアノ教室を舞台に、発達障害児と「えみこ先生」のピアノレッスンでの成長を描くノンフィクション・コミックエッセイ！
商品の説明
“中嶋ピアノ教室”に初めて発達障害の生徒さんがやってきたのは10数年前……
試行錯誤のうちに編み出した独自のレッスン方法が評判を呼び、いつのまにか教室の半数以上が発達障害の生徒さんに！
ピアノ指導者のあいだで話題を集めロングセラーとなった『あきらめないで！　ピアノレッスン』の著者、中嶋恵美子原作、『漫画家ママのうちの子はADHD』『発達障害うちの子将来どーなるの!?』の著者、かなしろにゃんこ。の漫画による異色のコミックエッセイです。
＜目次＞
プロローグ「教室に発達障害の子がやってきた！」
●ごあいさつ　中嶋恵美子
●登場人物紹介
第1話　リョウくんの「こだわり」
第2話　「耳コピー」の得意なシンジくん
第3話　リョウくんが行方不明に！？
第4話　「うちの子、楽譜は読めません」
第5話　シンジくん、作曲に目覚める
発達障害　当事者コラム　その１
ひと口に「発達障害」といっても、特徴はそれぞれ！
第6話　なっちゃんの純粋な涙
第7話　自然の猛威がやってくる
第8話　オルペウスの涙、エウリュディケの死
第9話　かのじょにあげよう　かわいいおはな
第10話　発表会３週間前に、突然サザンブーム！？
　発達障害　当事者コラム　その２
　日常生活で苦労することと、対処方法
第11話　シンジくんにあこがれて
第12話　シンジくんが弾いたショパン「別れの曲」
第13話　“やさしいタッチ”って？
第14話　連弾で、意外な化学反応！？
第15話　ケンタくんが教室に来るまで
　発達障害　当事者コラム　その３
　“ピアノ”と、こんな風に付き合っています！
第16話　発表会当日、パニックに！
第17話　「なんで人は死んじゃうの？」
第18話　クリスマスコンサートへの招待
第19話　ピアノは生きがい
第20話　人生の交差点
エピローグ　ピアノと出会えてよかった！
●あとがきにかえて　かなしろにゃんこ。
■作者について
原作：中嶋恵美子（なかじま・えみこ）
ピアノ指導者。国立音楽大学音楽教育学部幼児教育専攻卒。2001年に初めて発達障害の生徒を受け入れ、その後独自に考案した指導方法が評判を呼ぶ。現在、教室の半数が発達障害の生徒。facebook内グループ「発達障碍ピアノレッスン」の管理人。子どものための無料演奏会 La Musique du soleil（ラ・ミュジーク・デュ・ソレイユ）代表。2014年10月～2016年1月まで、『ムジカノーヴァ』（音楽之友社）に「知っておきたい！　幼児の特性」を連載。連載をもとにした新著（タイトル未定）が、同社より2016年夏に発売予定。
ブログ「想い出の樹」：http://musestown.livedoor.biz/
FB：https://www.facebook.com/emikopiano
漫画：かなしろにゃんこ。
千葉県出身の漫画家。著書に、発達障害（ADHD）の息子の特性を描いたコミック『漫画家ママのうちの子はADHD』や、発達障害の教育・就労など支援の現場を描いたコミックルポ『発達障害うちの子将来どーなるの!?』（いずれも講談社）がある。
ブログ「かなしろにゃんこ。のマンガ絵日記」：http://nyantene.blog112.fc2.com/

イェール、スタンフォード、MIT……
「音楽の知」を学び、奏でる
次世代のリーダーたち！
総合大学に音楽学科や音楽学校が設置され、年間1000人以上の学生が音楽を履修するアメリカ。
現代社会に通用する音楽家を育てるだけでなく、他分野の学生も音楽を積極的に学び、マルチな教養を身につける。
アメリカのトップ大学が取り組むリベラル・アーツ教育の最前線をレポート！
いま、「大学で音楽を学ぶ」とは、「音楽とともに生きる」とはいかなることなのか？──
現代社会に音楽を活かすヒント満載の書！
音大の先生、学生、受験生、ご家族も必読！
あなたにとっての「音楽」の意味が見えてくる。
プロフィール
すがの・えりこ
音楽ジャーナリストとして世界を巡り、国際コンクール・音楽祭・海外音楽教育などの取材・調査研究を手がける。『海外の音楽教育ライブリポート』を連載中（ピティナHP）。著書にインタビュー集『生徒を伸ばす！ ピアノ教材大研究』（ヤマハミュージックメディア）がある。上智大学外国語学部卒業。在学中に英ランカスター大学へ交換留学し、社会学を学ぶ。一般社団法人全日本ピアノ指導者協会勤務を経て現職。ピアノを幼少・学生時代にグレッグ・マーティン、根津栄子両氏に師事。全日本ピアノ指導者協会研究会員、マレーシア・ショパン協会アソシエイトメンバー。

幼少時からすぐれた感性を育てる｢スズキ･メソード｣の創設者、鈴木鎮一先生の奮起とアイディアとエネルギーに満ちた生涯とそのエピソードが、楽しく読めるマンガになりました！
（社）才能教育研究会の季刊誌『Suzuki Method』に7年間、21回連載されたマンガの単行本化です。新たにエピソードを補完する21本のコラムが原作者によって書き下ろされています。
「スズキ･メソード」の教本で練習されているみなさんが、鈴木鎮一先生や教本のことを、より深く知るための副読本としても広くオススメいたします。

人はなぜ音楽に心を動かされるのか？心理学の視点から説く音楽へのアプローチ
「なぜ人間は音楽を必要としたのか？」「悲しい気分のときに悲しい音楽が好まれる理由は？」「お店の売上が伸びるBGMとは？」「クラシックが飽きられない理由は？」「頭が良くなる音楽とは？」 ――音楽は人に感動を与える以外にも驚くべき力を持っています。本書では、そんな「音」と人間の意外な関係を、「音」をビジネスの視点からプロデュースしてきた音環境コンサルタントがやさしく読み解きます。心理学の視点から考える、「音」との新しい付き合い方とは？